Wie Adrian Smith und Richie Kotzen von Iron Maiden zusammen ein Album schrieben

  Wie Adrian Smith und Richie Kotzen von Iron Maiden zusammen ein Album schrieben
John McMurtrie

Eiserne Jungfrau 's Adrian Schmidt und renommierter Bluesgitarrist Richie Kotzen (deren Credits beinhalten Die Weingutshunde , Herr Groß und Gift inmitten eines umfangreichen Solowerks) fallen gelassen Smith/Kotzen , ihr gemeinsames Debütalbum, und wir haben uns mit ihnen getroffen, um mehr darüber zu erfahren, was hinter dem Schreiben und Aufnehmen dieser einzigartigen Mischung aus Blues und Hardrock steckt.

Während Kotzens Vorliebe für den Blues seine Visitenkarte ist, war Smiths Liebe zu diesem Stil in seiner Karriere als Maidens ausdrucksstarker, melodiöser Axtkämpfer sicherlich weniger ausgeprägt. Smith/Kotzen wird manchmal düster, ist aber gleichermaßen in der Lage, haarsträubende Vibes hervorzurufen, obwohl beide bestätigen, dass die oasenartige Umgebung der Turks- und Caicosinseln, auf denen sie während der Schreib- und Aufnahmesession lebten, wenig zu dieser musikalischen Vorstellung beigetragen hat .

Dies war nicht nur eine Chance für Smith und Kotzen, ihre gewohnte Schreibzone zu verlassen und als Zwei-Gitarren-Tandem aufzunehmen (Kotzen ist normalerweise der einzige Spieler und Smith einer von dreien in Maiden), sondern sie nutzten die Gelegenheit, um sich auszutauschen auch die Gesangsrollen, etwas, das als Anspielung auf einige Favoriten aus der Kindheit diente.



Lesen Sie unten unser vollständiges Interview.

Dieses Album wurde auf den Turks- und Caicosinseln aufgenommen. Warum hast du diesen Ort zum Schreiben und Aufnehmen gewählt?

Richie Kotzen: Ich war noch nie auf Turks and Caicos und es war Adrians Idee, dort unten ein Haus zu mieten und wegzukommen. Es gibt nichts zu tun, außer ins Meer zu gehen und zu fischen, zu schwimmen und zu trinken.

Am ersten Tag haben wir nichts gemacht und sind einfach zum lokalen Spot gegangen, aber wir sind in einen Rhythmus gekommen. Adrian geht morgens gerne angeln, ich gehe gerne ins Meer und dann treffen wir uns und verbringen den Tag sechs bis sieben Stunden mit Arbeiten und gehen dann zum Abendessen. Weißwein war der Weg nach vorne und am nächsten Tag fingen wir wieder von vorne an.

Adrian Smith: Ich mache dort seit 10 Jahren Urlaub. Iron Maiden hat ein Album in den Compass Point Studios gemacht — Die letzte Grenze – und nachdem ich das Album beendet hatte, hatte ich etwas Zeit totzuschlagen, also gingen meine Frau und ich nach Turks and Caicos und wir liebten den Ort. [Anmerkung der Redaktion: Stück Verstand , Machtsklave und Irgendwann wurden dort auch aufgenommen.] Als wir irgendwo an dem Album arbeiten mussten, dachte ich, es wäre großartig, dorthin zu gehen, unsere Frauen mitzubringen und etwas Spaß zu haben.

BMG
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Welche Elemente des gegenseitigen Spiels sind Ihnen während des gemeinsamen Schreibens und Aufnehmens im Studio bewusster geworden?

RK: Mir war bewusst, was Adrian in Maiden macht, weil ich mein ganzes Leben lang ein großer Fan war. Bevor wir zusammen schrieben, waren wir mehrere Male in seinem Haus in Malibu zusammengekommen und hatten Jam-Sessions. Ich war mir seiner Singstimme und seines Improvisationsstils sehr wohl bewusst, aber eine Sache, die mir Spaß gemacht hat, ist, dass ich in meiner Karriere wirklich der einzige Gitarrist war.

Was bei Adrian großartig war, war sein Gespür für Kontrapunkt und Melodie. Ich erinnere mich, dass ich bestimmte Songs aufgenommen habe und dachte, sie wären fertig, und Adrian hatte Ideen, die ihm einfielen, die es auf eine andere Ebene brachten.

AS: Das erste Mal, als ich Richies Musik hörte, hatten wir Anfang der 90er ein Barbecue und ich war zu dieser Zeit nicht in Maiden. Ein Freund, der Tennisspieler Pat Cash, brachte Richies [Album von 1994] Familientreffen von Mutter Oberhaupt, und ich fand es toll.

Danach hörte ich viele Jahre nichts mehr und um 2010/2012 spielte mir meine Frau etwas von seiner Musik vor. Es war genau das, was ich in meiner Entspannungszeit höre. Ich liebe, was ich in Maiden mache, aber dieser prahlerische Bluesrock erregt immer meine Aufmerksamkeit. Dann wurden wir Freunde und fingen an zu jammen.

Richie Kotzen, Musikvideo „Mutterkopfs Familientreffen“.

Ich wusste, wozu er fähig war, und ich habe ein paar seiner Shows gesehen. Alle meine Soli in Maiden sind 16 Takte lang und Richie wird 5 Minuten lang solo auf der Bühne stehen. Er hat eine unglaubliche Ausdauer in seinen Händen.

Ihm bei der Aufnahme zuzusehen war ein ziemlicher Augenöffner. Seine Technik ist eine andere. Er hat ein tolles Spielgefühl und spielt nicht mit viel Gain/Distortion und spielt sehr sauber. Er hat mich dazu gebracht, meinen Sound ein wenig aufzupolieren.

Dies ist das erste Mal, dass einer von Ihnen ein Album gemacht hat, auf dem Sie einer von zwei Gitarristen sind. Was schätzten Sie an der Rückkehr zu dieser Dynamik?

AS: Bei Maiden gehen wir hinein und es ist eine hektischere Energie. Wir spielen live im Studio und die letzten paar Alben haben wir nicht einmal geprobt und im Studio aufgenommen, während wir sie schreiben. Es ist sehr nervös.

Mit Richie haben wir uns zusammengesetzt und ein Riff reingebracht und entwickelt. Wenn ich eine Art Solo spielen möchte, schreibe ich die Akkorde. Ich kann mit Richie genau das machen, was ich will – fast. Die Magie ist, dass wir 90 Prozent der Zeit in die gleiche Richtung denken und dass 10 Prozent, in denen Sie anderer Meinung sind, es interessanter machen.

RK: Der Song „Taking My Chances“, Adrian kam mit diesem Riff herein und ich hatte eine Idee. Ich habe einen Klicktrack hochgeladen und bin hinter die Drums gesprungen, und das war das einzige Mal, dass wir gejammt haben, während wir das Album gemacht haben. Ich spielte einen Beat, ging damit woanders hin und er folgte mir auf dem Groove und wir kamen in einer fünfminütigen Aufnahme zu diesem Riff zurück.

Ich kam zurück in den Kontrollraum, bearbeitete etwas und entwickelte eine Akkordfolge für den Refrain und hatte einige Melodieideen. Ein großer Teil dieser Masteraufnahme ist das erste Band aus dem Jam. Ich habe noch nie zuvor so mit jemandem zusammengearbeitet.

Smith/Kotzen, Musikvideo „Taking My Chances“.

„Some People“ beschwört ein großes Deep Purple herauf Sturmbringer Schwingungen. Es scheint offensichtlich, dass die MKIII-Besetzung mit Glenn Hughes und David Coverdales Gesang einen Einfluss auf dieses Album hatte.

AS: Ich habe diese Besetzung absolut geliebt. Ich mag die Idee, dass Bands mehr als einen Sänger haben, und ich liebe Frontmänner, die Gitarre spielen. Steve Marriott von Humble Pie war einer meiner frühen Helden. Bei einer Maiden-Tour, die wir gemacht haben, haben wir Humble Pie unterstützt Judas Priester Überschrift.

ich liebte Glen Hughes und David Coverdale . Für eine Band wie Purple, die all diesen Erfolg hatte und dann mit einer anderen Richtung noch mehr Erfolg hatte, habe ich es geliebt.

RK: Das ist ein großartiges Album! Glenn Hughes und ich gehen zurück in die frühen 90er. Wir haben ein paar Songs zusammen geschrieben – „Stoned“ und „Against the Grain“ und einige andere. Sowohl Glenn als auch David Coverdale haben mich als Sänger stark beeinflusst.

Ich kann ehrlich sagen, dass ich viel Zeit damit verbracht habe, David Coverdale zuzuhören, der versuchte, diesen Ton und dieses Krächzen und den Reichtum in seiner Stimme nachzuahmen. Mit Glenn, seiner Fähigkeit, jede erdenkliche Melodie zu singen, lieben wir beide Stevie Wonder und die Soul- und R&B-Sänger.

Smith/Kotzen, „Einige Leute“

Glenn und David haben viel von diesem Sound aufgeschnappt, als sie durch Amerika tourten und Blues und R&B im Radio hörten. Adrian, hast du dich in deinen frühen Jahren überhaupt sehr mit dem amerikanischen Blues beschäftigt?

AS: Es war eher die britische Szene. Sie hatten diese Popszene in den frühen 60er Jahren, angeführt von ihr Die Beatles , der dann nach Amerika ging und den Delta Blues hörte – echten Blues – und dann kamen sie zurück und Sie hatten Bands wie Creme hochgekommen, die in der Plattensammlung meines älteren Bruders war. Als meine Ohren daran festhielten, war es das Dunkellila , Humble Pie, Free – diese harte zweite Generation, die den Blues elektrisierte.

Richie, was war die erste Iron-Maiden-Show, die du gesehen hast?

RK: Die Stück Verstand Tournee 1983 auf dem Allentown Fairgrounds in Allentown, Pennsylvania. Fastway stand auf der Rechnung.

Adrian, du erinnerst dich vielleicht besonders an diesen Abend, da er zu dem berüchtigten „Mission From 'Arry“ führte, das als Backstage-Aufnahme eines Streits zwischen Steve Harris und Nicko McBrain veröffentlicht wurde. Wie werden Live-Fehler innerhalb der Band heute im Vergleich zu damals behandelt?

Ich erinnere mich, wie ich das alles untergehen hörte, als ich ein Lächeln auf meinem Gesicht hatte. Es war jedoch kein normaler Bandfehler. Steve schickte eines der Straßencrew-Mitglieder herum, um zu verlängern Niko 's Schlagzeugsolo [während er ein technisches Problem löste].

Dieser Typ war nicht das schärfste Werkzeug in der Kiste und lenkte Nicko irgendwie ab und klopfte ihm während des Solos auf die Schulter und ließ ihn einen Fehler machen und er fühlte sich wie ein Idiot. Er versuchte es mit dem Mitglied der Straßencrew und schickte ihn mit eingezogenem Schwanz weg, und Steve war genervt, weil Nicko den Typen aufgebohrt hatte.

Was jetzt die Fehler angeht, lachen wir nur. Wir haben ein breites, kitschiges Grinsen, wenn jemand einen Penner oder so etwas trifft, besonders wenn es einer der dramatischeren Teile des Songs ist, es ist ziemlich lustig. Wenn jemand ständig Mist baut, dann ist das etwas anderes, aber das passiert nicht wirklich.

Iron Maiden, 'Mission von 'Arry'

Danke an Adrian Smith und Richie Kotzen für das Interview. Holen Sie sich Ihr Exemplar des Albums „Smith/Kotzen“. hier (Als Amazon-Partner verdienen wir an qualifizierten Käufen). Folgen Sie Adrian Smith weiter Instagram und folge Richie Kotzen weiter Facebook , Twitter und Instagram . Hören Sie sich das komplette Album an Spotify .

aciddad.com