Vor 22 Jahren: Foo Fighters veröffentlichen „There Is Nothing Left to Lose“

Es gibt viele Höhen und Tiefen in der Geschichte jeder langjährigen Band und während Foo-Kämpfer hatten in ihrer relativ kurzen Karriere viel durchgemacht, 1999 fanden die Bandmitglieder, die an Ort und Stelle waren, ein Gefühl der Verbundenheit miteinander, und das zeigte sich in der Musik.

Vor der Aufnahme Es gibt nichts mehr zu verlieren , Foo Fighters entließ Gitarrist Franz Stahl, der der Band nach dem Ausstieg beigetreten war Pat Abstrich . Stahl war ein langjähriger Freund von Dave Grohl aus der Zeit vor Grohls Zeit bei Nirvana, aber sein Einsatz bei den Foo Fighters funktionierte einfach nicht und die Band trennte sich sehr früh von dem Gitarristen während der Proben für die neue CD. „Ich war in Tränen aufgelöst“, sagte Grohl Der Wächter über Stahls Ausstieg aus der Band. Aber das vereinte das Trio aus Grohl, Bassist Nate Mendel und Schlagzeuger einfach Taylor Hawkins . Nachdem Stahl gegangen war, übernahm Grohl die Aufgabe, auf ihrer neuen CD Gitarre zu spielen.

Ein weiterer verbindender Faktor war die Tatsache, dass die Band zwischen Plattenfirmen stand. Nachdem die Band ihre ersten beiden CDs für Capitol aufgenommen hatte, war die Band frei von Labelinterventionen und beschloss, Hollywood zu verlassen, einen Ort, von dem Grohl immer enttäuschter wurde, und sich in einem Kellerstudio niederzulassen, das er in seinem Haus in Alexandria, Virginia, gebaut hatte Er forderte Adam Kasper auf, zu produzieren, und das Trio entkam dem Drumherum von L.A., als sie sich daran machten, ihre dritte Veröffentlichung aufzunehmen.

'Werfen Sie all diese Rockstar-Bullen aus dem Fenster und Sie werden etwas finden, an das Sie glauben können', sagte Grohl damals. „Wir waren völlig uns selbst überlassen. Die Aufzeichnung war ausschließlich unsere Kreation. Sie war vollständig und nicht offen für Manipulationen von außen.“ Dazu gehörte auch die Entscheidung, wieder auf Band zu gehen. „Die Art und Weise, wie wir aufgenommen haben, war so echt und natürlich“, sagte der Sänger. „Wir haben keine Computer, nichts Digitales oder diesen Autotuning-Scheiß verwendet. Alles, was Sie brauchen, sind Songs, die es verdienen, gehört zu werden, ein paar Freunde und eine echte Richtung.“

Was diese Richtung betrifft, sagte Grohl Noch einmal , „Es ging nur darum, sich in der nächsten Phase Ihres Lebens niederzulassen, diesem Ort, an dem Sie sich zurücklehnen und entspannen können, weil in den letzten drei Jahren so viel verrücktes Scheitern passiert ist. An diesem Punkt war ich es, Taylor und Nate und wir waren beste Freunde. Es war eine der entspanntesten Zeiten meines ganzen Lebens. Alles, was wir taten, war Chili zu essen, Bier und Whiskey zu trinken und aufzunehmen, wann immer uns danach war. Wenn ich mir diese Platte anhöre, bringt sie mich total mit zurück in diesen Keller. Ich erinnere mich, wie es roch und wie es im Frühling war, also waren die Fenster offen und wir haben gesungen, bis man die Vögel durch das Mikrofon hören konnte. Und mehr als jede andere Platte, die ich je gemacht habe, das Album macht das mit mir.'

Sobald die Aufnahme abgeschlossen war, wählte die Band Es gibt nichts mehr zu verlieren als Albumtitel, da er das Gefühl vermittelte, das Grohl damals hatte. „Es geht darum, wenn Sie diese Emotionen erleben, nachdem Sie eine lange, schwierige Zeit durchgemacht haben, und Sie endlich diesem Gefühl nachgeben, dass es ganz einfach nichts mehr zu verlieren gibt. Es kann … positiv, verzweifelt und rücksichtslos erscheinen, “, sagte Gröhl. Der Frontmann erzählte auch Werbetafel dass es die Stimmung der Band während der Produktion repräsentierte. „Wir haben einfach abgeschrieben und gespielt, als wären alle Wetten abgeschlossen. Niemand hat uns gezwungen, dort zu sein, also musste es Spaß machen – und die Songs mussten die besten sein, die uns zu der Zeit einfallen konnten“, erinnerte sich Der Sänger.

Als das Album fertig war, wusste Grohl, dass für Tourzwecke ein Ersatz für Stahl benötigt werden würde. Die Band hielt Vorsprechen ab und Chris Shiflett war schließlich die Wahl. „Er hat so gut zu uns anderen gepasst“, sagte Grohl, der auch Shifletts Hintergrund bei der Arbeit mit Punkbands vorzog.

Foo Fighters, 'Learn to Fly'

Am 2. November 1999 veröffentlichten Foo Fighters ihr drittes Album Es gibt nichts mehr zu verlieren . Das Album hat vielleicht nur Platz 10 der Billboard 200 Album Charts erreicht, aber es stellte sich als eine ihrer größten Veröffentlichungen in Bezug auf Singles heraus. Wegweisend war „ Fliegen lernen “, das Mitte September 1999 eintraf, anderthalb Monate vor der Veröffentlichung des Albums. Der Song, ein melodischer Rocker, zeigte einen Tempowechsel gegenüber dem härteren Output der Band auf ihrer vorherigen CD. Die Farbe und die Form . Es wurde auch ein großer MTV-Favorit dank seines humorvollen Videos mit Grohl, Hawkins und Mendel, die mehrere Passagiere und Mitglieder einer Flugbesatzung spielen, die von ihnen sabotiert werden Hartnäckiges D 's Jack Black und Kyle Gass.

Der Song erreichte Platz 1 bei Alternative, Platz 2 bei Mainstream Rock und knackte die Billboard Hot 100 auf Platz 19. Außerdem erhielt das von Jesse Peretz inszenierte Video einen Grammy für das beste Kurzform-Musikvideo. Aber auch bei allem Erfolg, erzählte Grohl Der Wächter dass 'Learn to Fly' 'einer meiner unbeliebtesten Songs auf der Platte' war. Trotzdem war die Liebe zu dem Song nicht zu leugnen und er wurde zu einem der größten Hits der Band.

Foo Fighters, 'Stacked Actors'

Das Vitriol ' Gestapelte Akteure ,“ basierend auf Grohls Verachtung für den Hollywood-Lifestyle, war die nächste Single. „[Der Song ist] eine Explosion von Feedback und dann ein heruntergestimmtes Sabbath-on-Speed-Riff, bevor er in dieses seltsame Calypso-artige Ding mit Gesang hineinbläst die klingen wie Steve Miller', sagte Grohl zu dem Wächter über das Lied. Die Band führte das Lied während eines Auftritts auf Die späte Show mit David Letterman und der Track hat die Top 10 im Mainstream Rock Radio geknackt, ist aber im Laufe der Jahre in und aus Setlisten gefallen.

Foo Fighters, 'Breakout'

Die andere große Single des Albums war „ Ausbrechen “, ein energiegeladener Rocker, der durch seine Aufnahme in den Jim-Carrey-Film einen zusätzlichen Schub erhielt Ich, ich und Irene . Der Track bietet einen eher sanften Anfang und öffnet sich zu einem Vollgas-Rocker, bei dem Grohl den vollen Schrei erreicht. Grohl erschien auch im Video zum Song, das enthalten war Ich, ich & Irene Schauspieler Anthony Anderson, Tony Cox und Traylor Howard sowie die Mutter des Sängers.

Andere Songs, die von der Disc Aufmerksamkeit erregten, waren ' Generator “, der in Teilen des Songs eine Talkbox verwendete. Der Track wurde nur in Australien und Europa veröffentlicht und erhielt in den USA nie wirklich viel Aufmerksamkeit. Sie erhielten auch einige Aufmerksamkeit für den melodischen Rocker „ Nächstes Jahr ,“ das als Thema für die NBC-TV-Serie diente Ed .

Foo Fighters, 'Nächstes Jahr'

Als der Albumzyklus vorbei war, hatten Foo Fighters ihren ersten Grammy für das beste Rockalbum verdient. Es wäre das erste von dreien in Folge für die Band. Obwohl das Album nur knapp die Top 10 erreichte, wurde es mit Platin ausgezeichnet. Als er 2006 in einem Interview über die Scheibe nachdachte, erzählte Grohl Noch einmal dass das Album „vollständig auf Melodien basiert“ und „das Lieblingsalbum sein könnte, das wir je gemacht haben“.